Открыть свой новый концертный сезон 1 октября, в день, когда вся мировая общественность отмечает Международный день музыки, поступок для Дубненского симфонического оркестра ответственный!

Взгляните на афиши столичных концертных залов, где лучшие оркестры приглашают на яркие разнообразные программы: 1 октября Владимир Спиваков и «Виртуозы Москвы» открывают ХХII международный фестиваль «Москва встречает друзей», Симфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева даёт эксклюзивный концерт в Ереване, маэстро Арсентий Ткаченко, новый главный дирижер Большого симфонического оркестра имени П.И. Чайковского, с коллективом Филармонического камерного оркестра приглашает в Новосибирске на «Четыре встречи с важным», Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф. Светланова, дирижёр Филипп Чижевский, в Зале «Зарядье» открывает в этот день новый концертный сезон звучанием Девятой симфонии Брукнера, его последним сочинением…

Что ж, включаясь в звездный марафон чествования МУЗЫКИ, став «одним из», особенно почетно представлять здесь, в Дубне, программу, достойную этого знаменательного дня!

Выбирая репертуар, маэстро Сергей Поспелов без колебаний предложил исполнить симфоническую фантазию «Франческа да Римини» и симфонию №5 П.И. Чайковского. Сыграть эти глубокие и необычайно значимые для репертуара симфонических оркестров произведения было давней мечтой дирижера ДСО, и День музыки стал для этого самым лучшим моментом!

Программа бесспорно не развлекательная, но цепляющая, искренняя! Да, именно в искренности, исповедальности и есть изюминка нашего выбора, именно поэтому - П.И. Чайковский с его жизнью, наполненной сложными перипетиями, большими страстями, сложными отношениями прежде всего с самим собой, постоянными поисками ответов на вопросы о жизни и смерти, грехе и прощении, о том, кто такой гений и что разрешено гению в отличие от обычных людей…

Именно поэтому его музыка не может не трогать и оставить равнодушным, когда каждая нота о нем, и, на самом деле, о каждом. Говоря его же словами,

«...это музыкальная исповедь души, на которой многое накипело и которая по существенному свойству своему изливается посредством звуков, подобно тому, как лирический поэт высказывается стихами. Разница только та, что музыка имеет несравненно более могущественные средства и более тонкий язык для выражения тысячи различных моментов душевного настроения».

Могущественные средства музыки и заставили начинающего 23-летнего чиновника Министерства юстиции волевым решением отказаться от стабильности, финансового благополучия ради очень призрачной карьеры музыканта. Бросая службу в министерстве, Чайковский уходил абсолютно в никуда. Вся семья находилась в полном недоумении, но Петр Ильич был непреклонен и писал: «…рано или поздно, но я променяю службу на музыку. Не подумайте, что я воображаю сделаться великим артистом, я просто хочу только делать то, к чему меня влечет призвание; буду ли я знаменитый композитор или бедный учитель, но совесть моя будет спокойна, и я не буду иметь тяжкого права роптать на судьбу и на людей».

Чайковский, конечно, был слишком скромен, говоря эти слова. В 26 лет он начинает стремительный путь к славе, пишет практически во всех существующих жанрах - за 27 лет творческого пути (умер композитор в 53 года) оставляет нам около 450 музыкальных сочинений и становится одним из немногих, кому суждено было при жизни познать мировую славу. И несмотря на то, что он жил и творил в позапрошлом веке, по сей день Чайковский сохраняет статус самого исполняемого в мире русского композитора. А жизнь, подробности его биографии по-прежнему будоражат сознание людей, его образ продолжает обрастать мифами и легендами.

Несколько слов о фантазии и 5-й симфонии

Фантазия «Франческа да Римини» - симфоническая поэма П.И. Чайковского - основана на сюжете из «Божественной комедии» Данте («Ад», песнь 5-я), рассказывающем о трагической любви замужней юной Франчески к Паоло (младшему брату её мужа) и постигшем их возмездии. Композитор увлекся трогательной историей двух несчастных влюбленных. Он перечитал Пятую песнь первой части («Ад») «Божественной комедии» и был чрезвычайно тронут ею. Возник замысел программного оркестрового сочинения.

Премьера «Франчески» состоялась в Москве 25 февраля 1877 года под управлением Н. Рубинштейна и вызвала бурю восторга как среди публики, так и среди музыкантов. Да и сам Чайковский считал «Франческу да Римини» наиболее удачным из своих программных симфонических произведений

Пятую симфонию Петра Ильича Чайковского, одну из самых популярных оркестровых партитур мирового репертуара, по праву называют симфонией-драмой. Исходная идея в ней воплощает «ту роковую силу, которая мешает порыву к счастью дойти до цели, которая ревниво стережет, чтобы благополучие и покой не были полны и безоблачны,.. неотступно следует за героем через все произведение, появляясь в каждой части и разрушая надежды и мечты».

Симфония-драма, переживания и разочарования…

Слушая эту музыку в наши дни, конечно, мы воспринимаем ее с иных позиций. Но человеческие эмоции - они все те же. И наша программа - она не только для меломанов и профессионалов. В одном из интервью наш современник, ярчайший музыкант, дирижер Филипп Чижевский откровенно сказал: «Зачастую человек без специального образования воспринимает музыку острее, чем искушенный, подготовленный слушатель, способный разобрать исполнение по косточкам… Потому что те, кто разбирает по косточкам, - они не получают того удовольствия, той эмоции, которую несет исполнение. Профессиональным музыкантам эта радость практически недоступна; даже сидя в зале и слушая, они поневоле будут анализировать... А если человек случайно пришел и открыт на сто процентов, он получает всю палитру эмоций, во всей ее полноте, без ненужных рефлексий. И если он получил такой заряд эмоций, будучи неосведомленным, и музыка глубоко потрясла его, то он сам захочет узнать о ней как можно больше».

Мы уверены, что музыка Чайковского, представленная в нашей программе, непременно даст этот заряд эмоций, заставляющий переживать и задумываться, делать нас лучше, честнее, добрее, образованнее. Люди сейчас тянутся к прекрасному. Мы видим, как много людей приходят на концерты, выставки просто потому, что их туда пригласили, потому что это теперь в тренде. Приходят на откровения, на живое дыхание. Приходят с огромным удовольствием и говорят в своих впечатлениях иногда очень точные вещи, которые от музыкантов зачастую не услышишь.

Возможно, те, кто посетит наш концерт, в дальнейшем попробуют разобраться в вопросах: «В чем феномен музыки Чайковского?», «Почему нам так интересен он сам?», «Откуда берутся мифы?», «Почему его музыка настолько узнаваема и почему Чайковский всегда и везде был «своим», не только русским европейцем, а человеком мира?». Ведь он стал почти национальным композитором в странах совсем иной культуры - Японии, Китае...

А пока мы, в день 1 октября, вместе с симфоническим оркестром Дубны и маэстро Сергеем Поспеловым отпразднуем это замечательное событие, поаплодируем стоя МУЗЫКЕ, наполнившись и обязательно открыв что-то личное для себя.

Наталья КАСТРО