Дубненский симфонический оркестр в предвкушении новогодней концертной программы…

Новый год и сказка - понятия неразделимые! И для Дубненского симфонического оркестра нет ничего более радостного в преддверии Нового года, чем представить праздничную программу, от которой у всех должно перехватить дух! И прежде всего потому, что это программа из самой узнаваемой музыки в мире!

Узнаваемость - она не случайна! Узнаваемость - она проверена временем! И мы никогда не узнаем, что за секретный код заключен в музыке, которая не оставляет равнодушными уже многие поколения! И не только слушателей - главные примы борются за роль феи Драже и ее самый узнаваемый в любой точке мира рождественский танец, или за образ Одетты, трепетом и лирикой пронизывающий всю ее роль! А что уж говорить о маленьких девочках, которые, как когда-то их мамы и бабушки, мечтают быть похожими на прекрасных героинь из коллекции шедевров П.И. Чайковского, его балетов «Щелкунчик» и «Лебединое озеро».

Итак, два шедевра, два культовых произведения в одном концерте, две оркестровые сюиты из самых часто инсценируемых балетов, постановки которых идут по всему миру. Хореография в них разная, но неизменно одно - музыка Петра Ильича Чайковского.

Одна из романтических легенд гласит, что идея создания балета «Лебединое озеро» пришла к Чайковскому во время поездки по Баварии. Вдохновение к композитору пришло после посещения сказочного замка Нойшванштайн, именуемого за свою архитектуру «лебединым замком», построенного великим европейским мечтателем, королём Баварии Людвигом II.

«Лебединое озеро» было создано в период творческого расцвета Чайковского, когда им уже были написаны три симфонии и знаменитый концерт для фортепиано с оркестром. Основой для либретто послужила сказка И.К.А. Музеуса «Пруд лебедей». Но Чайковский превратил простую немецкую сказочку о девушке-лебеде в лирическую поэму о верной любви, преодолевающей зло и коварство. Говорят, что первая постановка балета не имела успеха, и причиной явилось несоответствие слишком простой хореографии и симфонической глубины музыкальной ткани. Ведь по традиции в балете XIX века музыка служила лишь аккомпанементом. А у Чайковского - музыкальные темы, ассоциирующиеся с определёнными персонажами или идеями, с богатой оркестровкой, партиями музыкальных инструментов для создания определённых настроений и тонов, отражающих эмоции и развитие сюжета. В результате - традиционные вальсы стали поэтическими поэмами, адажио - моментами глубокой концентрации чувств. Что ж, возможно, такая высокая содержательность этой музыки и есть причина того, что музыка к балетам Чайковского существует самостоятельно и является украшением лучших мировых программ. Теперь это золотая классика, гордость нашей страны, которая, кстати, была обязательной программой для всех иностранных делегаций. Да и по сей день не получилось отменить Чайковского, несмотря ни на что, символ русской культуры продолжает вызывать восхищение во всех уголках мира.

Что ж, то, что главные театры Москвы и Петербурга всю декабрьскую афишу заполнили именно «Лебединым озером» и «Щелкунчиком», не вызывает никакого удивления. Особенно «Щелкунчик»! Как пишут многие музыкальные критики, «Щелкунчики» атакуют! И то, что в Большом, по сведениям «Аргументов и фактов», комплект из двух билетов на аукционе обойдется покупателю в 100 тысяч рублей, смущает только тех, кто никогда не пробовал посмотреть «Щелкунчика» под Рождество в Нью-Йорке или в Шанхае. При этом в главном балетном центре США David H. Koch Theater в Линкольн-центре на Манхэттене главный балет сезона идет там с 27 ноября аж до 4 января, и дважды в день! English National Ballet ставит «Щелкунчика» каждый день до 15 января по два раза, на двух площадках - London Coliseum и Mayflower Theatre в Саутгемптоне. Причем до 26 декабря в Лондоне распроданы все до единого билеты. В главном итальянском театре - миланском La Scala «Щелкунчик» показывают с 17 декабря до 12 января. На официальном сайте театра все билеты на все выступления распроданы. «Щелкунчика» много не бывает!

Как же создавался этот шедевр, обладающий такой магической силой? Летом 1890 года, после окончания «Пиковой дамы», Чайковский получил от директора императорских театров И. Всеволожского заказ на музыку для спектакля из двухактного балета, над сценарием и подробным балетмейстерским планом которого уже работал знаменитый балетмейстер М. Петипа. В основу балета был положен «Щелкунчик и мышиный король» (изд. 1825 г.)

Э.Т.А. Гофмана (1776 - 1822), полуфантастический рассказ о Щелкунчике - маленьком уродливом человечке с огромной головой и крепкими челюстями для раскалывания орехов. Щелкунчик смело вступил в борьбу со страшным мышиным королем и победил его с помощью смелой девочки Мари, полюбившей его, несмотря на уродство. Тем самым он освободился от чар злой матери мышиного короля, превратился в прекрасного принца, и они вдвоем с Мари отправились в его чудесное владение Конфитюренбург - город сластей.

С февраля по июнь 1891 года Чайковский писал музыку к спектаклю, тесно контактируя с М.Петипа, который пересылал композитору подробные сценические планы. Писал во время гастролей в Париже и США, во время колоссальной концертной нагрузки, очень нервничал, что не успевает закончить написание музыки к обещанному сроку.

Забавный факт, что основной трудностью для работы было то, что по сюжету сказки в Конфитюренбурге должен был развернуться дивертисмент сластей. По мнению многих, это вносило элемент рекламности, «последнего крика моды», так как на парижской сцене в то время считалась особенно «шикарной» реклама продовольственных товаров. Чайковский как раз и жаловался на то, что надо иллюстрировать музыкально пряники, солдатиков, кукол и т.д… В конце мая 1891 года композитор вернулся домой из долгого путешествия, и 24 июня в эскизах балета была поставлена последняя точка. Сразу же была задумана оркестровая сюита. Ее первое исполнение состоялось в Петербурге 7 марта 1892 года в симфоническом концерте Русского музыкального общества под управлением автора.

И вновь музыка к балету зажила своей жизнью. Потому что она самодостаточна, в ней так естественно происходит слияние выразительного и изобразительного, театральности и глубочайшего психологизма. А удивительное сочетание радости безмятежного мира детства с глубокими философскими раздумьями композитора о жизни и смерти, о красоте подвигов во имя любви и счастья, возможно, и является той магической притягательностью, которая заставляет нас слушать музыку знаменитого балета снова и снова!

27 декабря на сцене ДК «Мир» сюиты из балетов «Щелкунчик» и «Лебединое озеро» прозвучат в исполнении музыкантов Дубненского симфонического оркестра, и, как всегда, на высоком эмоциональном градусе!

Представьте - более 60 музыкантов во главе с дирижером, победителем Большой оркестровой премии «440 ГЦ», лауреатом международных конкурсов Сергеем Поспеловым накануне наступления нового года, когда так хочется верить в чудеса, подарят нам заряд красоты и торжества добра на долгое время!

По нашей задумке, в этот вечер зал превратится в сказочный новогодний лес и прекрасный дворец благодаря необыкновенным видео-проекциям известных декораций, которые воссоздадут атмосферу лучших музыкальных театров мира.

А в антракте - специально для наших младших слушателей, погружение в сказку для них будет самым настоящим! Как в начале балета «Щелкунчик» дети нарядят елку на сцене своими руками!

Вот такая у нас новогодняя программа для дубненцев!

Но в заключение невозможно умолчать о еще об одном шедевре, с которым Дубненский симфонический оркестр соприкоснется в предпраздничные дни!

21 декабря в Культурном центре Любови Орловой в Звенигороде по приглашению Министерства культуры МО дубненский оркестр играет театрализованный концерт «Щелкунчик» - авторскую сказку, написанную замечательным актером Максимом Авериным по мотивам сказки Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Известный актер театра и кино Максим Аверин прочтет текст знаменитой на весь мир сказки Э. Гофмана, удивительно красивый текст, который полностью ложится на партитуру великой музыки П. И. Чайковского!

Но, к сожалению, мы уже не можем пригласить дубненцев на это яркое событие. Мы узнавали, все билеты проданы.

Наталья КАСТРО