В Доме культуры «Мир» идет подготовка танцевально-драматического шоу школы танца фламенко «Al-Andalus» , которой руководит Маргарита Перес. В проекте участвует студия танца «V стихия» (рук. Варвара Горланова), а драматические образы воплощает Диана Крумбмиллер. Премьера намечена на 2 июня.

«Альма» - по-испански означает «душа», душа молодой и смелой женщины.  Как рассказала Маргарита, создание этого шоу вдохновлено теми моментами жизни, когда есть возможность учиться и развиваться.  Шоу состоит из серии хореографических постановок, которые неким драматическим образом рассказывают о различных этапах жизни Альмы, с ее победами и испытаниями, наполненными чувствами и вдохновением.

Мы побеседовали с танцовщицей, хореографом, вдохновительницей шоу Маргаритой Перес, которая, являясь выпускницей испанской школы (Куба, г. Гавана), уже несколько лет преподает танцы фламенко в Доме культуры «Мир».

- Маргарита, кому принадлежит идея танцевально-драматического шоу и как она получила свое развитие?

- Идея объединить испанский стилизованный танец, современный танец и драму на русском языке в одном шоу, обрамленные фламенко в качестве основного стиля, родилась в школе фламенко. Каждая из наших постановок рассказывает истории испанской культуры, которые мы хотим передать через танец в драматизированной форме с помощью Дианы, которая интерпретирует каждую из них, уже переведенных на русский язык. Именно это нам показалось очень интересным, и мы надеемся, что зрителям понравится наша идея.

- Что нам расскажут «Мгновения Альмы» - полностью вымышленную или реальную историю?

- В «Мгновениях Альмы» есть и то, и другое. Немного вымышленной истории (о чем мы всегда мечтали, но так и не достигли) и реальной истории и жизненного опыта, из которых мы извлекаем уроки каждый день.

Альма определенным образом заключает в себе мечты и истории каждой из женщин Аль-Андалуса. Кто из нас не влюблялся? Кто ни разу не разочаровывался? Лично я вижу свое отражение в Альме, у которой была возможность выйти в мир и получить новые впечатления. Каждая хореографическая постановка рассказывает свою историю. Я думаю и надеюсь, что каждый уловит для себя момент, в котором увидит свое отражение в представленном действе.

- В шоу участвуют две танцевальные школы -  фламенко «Al-Andalus» и   «V стихия». Как удалось сочетать и переплести эти два направления?

- Для нас это был вызов. Интересно совместить оба стиля. Наша цель - элегантно представить, как современный танец и стилизованный испанский танец объединяются, используя общие элементы. Оба стиля имеют общее художественное выражение тела, которое проистекает из интерпретации и видения танцора или хореографа. Его движения - это свободное и плавное выражение состояний, эмоций, метафор или абстрактных идей, и с этими элементами мы работали. На данный момент мы довольны результатами, которых добились в двух хореографических постановках.

- Интересно, какие элементы необходимы, чтобы донести до зрителя историю, рассказанную посредством танца?

- Есть несколько факторов, которые важны при передаче истории зрителю. Например, эмоциональные движения: танцоры используют жесты, выражения лица и движения, чтобы передать свои эмоции зрителям. От радости до грусти и тревоги. Музыкальный выбор: выбор музыки играет важную роль в создании номера. Ритм, мелодия и текст могут подчеркнуть историю и вызвать сильные эмоции. Костюмы: они дополняют историю, создавая нужную атмосферу. Цветовая гамма и каждая деталь имеют значение. Воображение зрителя: зрители тоже участвуют в создании истории через своё восприятие и воображение. Они могут интерпретировать танец по-разному, создавая собственные истории в процессе просмотра.

- Воплощение подобного проекта наверняка является исполнением вашей мечты как руководителя школы, преподавателя и танцовщицы?!

- Несомненно, да. Реализация такого проекта - это мечта для меня, и я буду продолжать углубляться в этом направлении. Драма и танец имеют много общего, и работа над их развитием прекрасна. Они позволяют не только продемонстрировать уровень технической базы, но и полностью раскрыть сюжетную составляющую, показать внутренний мир персонажей, явить зрителю целостный танцевальный спектакль.

Мы поговорили с Маргаритой и об участницах шоу.

Диана Крумбмиллер, режиссер театрализованных представлений и праздников, ведущая торжественных мероприятий, автор сценариев, конферанс, актриса театра-лаборатории «Квадрат».

- Какой будет роль Дианы в спектакле «Мгновения Альмы», и как драматургия сочетается с танцем?

- Существуют различные жанры сценического искусства. Если мы говорим о драматическом спектакле, то здесь основным инструментом выражения является игра актёра, и для танца таким инструментом служит движение тела танцора, через него он раскрывает зрителям свои эмоции и отношение к происходящему. Драматическое искусство - искусство словесное, поэтому оно может подготовить зрителя к восприятию хореографии. Формат танцевально-драматического шоу подразумевает тесное переплетение между собой актёрского и хореографического элементов. В основе драматургии нашего произведения лежит судьба женщины, её мысли и чувства. Два жанра сливаются воедино, чтобы рассказать нам о жизни Альмы, чьё горячее сердце не знает преград в движении навстречу судьбе. Я исполняю роль Альмы, рассказываю её историю, переживая события её жизни.

Варвара Горланова, руководитель студии танца «V стихия», педагог, балетмейстер-постановщик, хореограф, автор программ обучения по танцевальному искусству, эксперт-консультант по хореографии для художественной гимнастики, неоднократный лауреат всероссийских и международных конкурсов хореографического искусства.

- Как стиль современной хореографии в исполнении студии «V стихия» будет представлен в спектакле?

- В любой театральной постановке, будь то мюзикл, музыкальный или драматический спектакль, огромное значение имеет танец. Хореографические композиции возносят сценическое действие в новую эмоциональную сферу, часто способствуют раскрытию главной мысли, способствуют развитию и продолжению действия спектакля, помогают в раскрытии ключевых образов. И именно в этом наша роль и главная цель в постановке - предложить зрителям современные хореографические номера, которые позволят прочувствовать и осознать всю глубину эмоций и идеи «Альмы».

Современный танец - танец, воплощающий в своей хореографии темы и образы, почерпнутые из современной действительности и использующие при этом основные хореографические системы и приемы, пластические навыки, свойственные и употребляемые в данное конкретное время.

Современная хореография предполагает использование разнообразных стилей и техник, таких как contemporary, jazz, модерн и импровизация. В рамках спектакля эти направления будут представлены через динамичные и экспрессивные движения, взаимодействие танцоров между собой и со зрителями, а также благодаря использованию актуальных музыкальных композиций.

Мы ждем всех на нашей премьере, которая состоится 2 июня в 16:00 на сцене Дома культуры «Мир». «Мгновения Альмы» непременно запомнятся зрителям!

Беседовала Элеонора ЯМАЛЕЕВА, член Союза театральных деятелей РФ

Фото из личного архива Маргариты Перес